Exhibition Category: Expoziții trecute

Fabien Greenberg – Me&Myself

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI R. (persoană din România care trăiește cu HIV)

„Discuția cu el m-a făcut să înțeleg provocările interioare cu care se confruntă în viața lui de zi cu zi. Traiul cu HIV în România nu este ușor din cauza tabuului cu care este asociat acest diagnostic. Cu toate acestea, ceea ce m-a entuziasmat cel mai mult este faptul că el încearcă să depășească aceste provocări și să urmeze o „viață normală”, ieșind la plimbări, mergând la muncă, mersul la cafenele… încă având vise și speranțe. Dar încă nu îndrăznește să dezvăluie colegilor săi și familiei că este HIV pozitiv. Mulți oameni se tem și nu știu cu adevărat ce înseamnă să trăiești cu HIV. Seria de fotografii realizate cu domnul R. este o documentare fotografică a vieții sale.” – Fabien Greenberg

Fabien Greenberg este regizor și fotograf. Face parte cu producătorul Bård Kjøge Rønning din compania de film Antipode. A studiat film și fotografie în Scoția și are un master în artă și media la Londra. El a regizat și a fotografiat mai multe documentare și scurtmetraje. Artistul menționează: “Munca mea se concentrează pe experiențele umane. Mă interesează în special modul în care mediul social/politic ne modelează identitatea.”

Shachar Fishbain – Thoughts on a human cell

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA PROIECTULUI „WHEN CONTEMPART HELPS SOCIAL” ȘI PE ASPECTELE VIEȚII PERSOANELOR CARE TRĂIESC CU HIV ÎN ROMÂNIA ȘI NORVEGIA CARE AU PARTICIPAT ÎN CADRUL ACESTUI PROIECT

„Lucrând în acest proiect, am fost implicat în multe activități precum interviuri, conversații și studii pe această temă. Am ascultat și citit despre viața cu HIV/SIDA în România. Când am ajuns la lucrul propriu-zis din studio, am simțit nevoia să pictez o celulă umană, deși pictura este intensă și plină de detalii, tot nu am putut obține toate detaliile celulei umane. Povestea fiecărui om este o lume pentru el însuși, pictura descrie unul dintre mulți oameni care trăiesc cu HIV care a trebuit să se ocupe de toate aspectele, trupul, familia, dragostea, prietenia și performanțele din cadrul societății. Este impresia și modul pe care le-am simțit să exprim și să creez.” – Shachar Fishbain

Născut inițial, crescut și educat în arte vizuale în Israel, apoi pictând și lucrând în New York City, artistul locuiește acum în Norvegia.

Artistul spune: „Mi-am dezvoltat stilul și tehnicile pe parcursul procesării și experimentării. O mare parte a experienței mele la New York se bazează pe studiourile în care am lucrat cu alți artiști și designeri de evenimente. Această perioadă a vieții mele, în plus, călătorind în jurul lumii, mi-au influențat foarte mult creativitatea și creațiile. Stilul meu poate fi definit ca o combinație unică de expresie figurativă cu elemente din arta graffiti și manga. Elementele cheie pentru arta mea sunt portretele „psihologice” care cer cercetare și experimentare. Folosesc mult umor, tabu și sexualitate pentru a proiecta realitatea. Mă inspir, de exemplu, din arta de la Weimar dintre cele două mari războaie și găsesc aproape orice fel de artă contemporană foarte fascinantă.”

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

Eva Lotta – Timeline

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A TREI ROMÂNI CARE TRĂIESC CU HIV ÎN ROMÂNIA: R, D ȘI I

„M-au inspirat toții românii cu care am vorbit. Au vorbit despre stigmatizare și prejudecăți. Mi-au spus despre frica de a spune celor din jur că trăiesc cu HIV și cum au fost tratați de personalul sanitar din spitale. Au vorbit despre izolare. Aceasta este o problemă care se reflectă în familii, în căutarea lor de iubire și relații. Are și consecințe asupra posibilităților de a obține un job și o casă. Am impresia că persoanele cu HIV trăiesc lângă societate și că problemele cu care aceștia se confruntă au impact asupra multor domenii precum, dragostea, prietenia, familia și performanţa. Lucrarea mea de artă este o „umbrela” pentru toate și arată cum societatea îi maltratează pe acești oameni, aceste trupuri și aceste inimi.” – Eva Lotta

Eva Lotta are experiență importantă în domenii precum film, media și predare, studiind media și film pentru profesori la Colegiul Bislet din Oslo. În 1989-1999 devine manager producție de documentare la Fenris film, iar din 2008 începe să joace în filme locale. În 2012 devine instructor de dramă și improvizație la școala de artă St. Croix. Din 2015 începe să lucreze cu refugiați. Proiectele sale au fost puse în scenă în spații și locații diferite, inclusiv în penitenciarele norvegiene.

Simen Langeland – View

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A LUI SEBASTIAN (persoană care trăiește cu HIV în România)

„Persoanele cu HIV se pot confrunta cu stigmatizarea și frica din partea concetățenilor lor, acest lucru este adevărat într-un context Nowegian și este cu atât mai acut pentru cei care trăiesc cu HIV din România. Sebastian avut multe provocări în acest sens. HIV este considerat un tabu în societatea românească, de exemplu medicii ar refuzat să-l trateze pe Sebastian când au aflat despre statusul său HIV. Proiectul personal al lui Sebastian, grupul online de suport pe care îl manageriază, indică faptul că este dificil pentru persoanele cu HIV din România să găsească prietenie și companie.” – Simen Langeland

Simen Langeland este un artist vizual din Bergen. Artistul a studiat arta la colegiul de artă și design (acum facultatea de artă și design). El operează independent în domeniul artelor vizuale și ilustrației. Artistul aplică o expresie detaliată și suprarealistă temelor creațiilor sale. Lucrările sale sunt prezentate în galerii și ca picturi murale. De asemenea, colaborează cu clienți din sectorul cultural ca ilustrator. În prezent locuiește în Bergen, Norvegia. Simen spune: “Desenul a fost întotdeauna o modalitate pentru mine de a comunica observații și experiențe într-un mod mai bogat decât prin text și vorbire.”

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI P. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

„Cel mai mare procent, din toate sursele cu care am discutat, a renunțat la atingerea efectivă a persoanei infectate cu HIV, deși aceasta nu transmite virusul prin atingere. De asemenea, ca o consecință a acestui fapt, ei înșiși au renunțat la acest gest, ceea ce este o reală despărțire de partea socială clară care ne domină practic întreaga viață și asimilarea de alte metode de a fi părtași la contemporaneitate, fizic, chiar și în comunități mici și foarte mici, după cum au relatat ei înșiși. Lucrarea arată pe deplin că prietenia unei persoane care trăiește cu HIV se oprește în majoritatea cazurilor la o simplă atingere.” – Dan Roșca

Sculptor prin vocație, cu lucrări în piatră și lemn, însă favoritul său rămâne metalul. Are numeroase creații expuse atât în diverse orașe din țară, cât și în străinătate. Viață și activitățile sale merg în etape, succesiunea fiind generată de parcursul profesional.

„Toate lucrările mele sunt dinamice și am un stil aparte de exprimare. Unele sunt lucrări care conțin mituri, altele sunt figurative și toate sunt inspirate din viață mea socială, din pasiunile mele și din trăirile mele. Pentru mine este foarte important ca lucrările mele să transmită un factor de impuls, iar oamenii să înțeleagă cine sunt. Daca ai înțeles o sculptură de-a mea, înseamnă că ai înțeles cine sunt, fiindcă ea este o parte din mine” – Dan Roșca

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

Diana Munteanu – Love through positive sight

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI E. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

“Scopul lucrării e acela ca fiecare privitor ce se așază în fața ei să se imagineze pe sine în locul personajului central și să-i urmărească povestea ilustrată prin forme și simboluri – de la aspirațiile și eforturile depuse de persoana care trăiește cu HIV, până la îmbrățișarea sentimentului de împlinire ca urmare a găsirii sufletului pereche și întemeierea unei familii fericite. Ideea de bază a picturii e centrată pe iubire și acceptare; până la urmă modul în care îi privim pe cei din jur e de fapt o oglindire a sinelui nostru și asta ar trebui să ne îndemne la mai multă iubire.” – Diana Munteanu

Diana Munteanu a studiat pictura timp de 3 ani la Școala de Arte ‘Tudor Jarda’ pentru a-și dezvolta abilitățile artistice şi a continuat să practice pictura ca hobby până când a început să primească cereri de lucrări din partea prietenilor. Dacă la început a pictat doar pentru propria persoană, pe parcurs a observat că lucrările sale vorbesc cu ceilalți şi feedback-ul primit din afară a încurajat-o să creeze, să exploreze mai mult şi să îți facă prezența în mediul online. Artista este preocupată de tematici precum: reciclare\protecția mediului, promovarea sustenabilității prin artă și folosirea de materiale neconvenţionale în scop artistic.

Bogdan Cazacincu – Hope

LUCRĂRILE SUNT BAZATE PE POVESTEA DE VIAȚĂ A LUI E. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

“Familia abordată în prima lucrare cu contraste puternice și dinamice reprezintă de fapt susținerea pe care domnul E. a avut-o din partea familiei. Susținerea din partea familiei este reprezentată prin acele mâini stilizate. Fundalul agitat și acel element de gradient reprezentat ca unul din subiectele centrale, reprezintă de fapt starea interioară a domnului E. Cel de al doilea tablou, din punct de vedere artistic, arată dezamăgirea pe care a avut-o domnul E. față de persoana iubită, mai ales aceasta fiind și cea care i-a produs infectarea. Următoarele două tablouri vorbesc despre prietenie și performanță.” – Bogdan Cazacincu

ARTIST MURAL AL SPAȚIULUI GEOMETRIC AL CONȘTIINȚEI Creativitatea și experiența de artă stradală îl provoacă pe artist să experimenteze cu diverse materiale pentru a crea opere de artă potrivite pentru spații de locuit sau birouri. Pasionat de artă stradală, în 2019, Bogdan Cazacincu își ia masteratul în PICTURĂ murală la Universitatea Națională de Arte din București. Lucrările de artă stradală CAZACINCU pot fi văzute pe clădiri din București, Timișoara, Sibiu, Bacău, Târgu-Jiu, Constanța – orașe din România pitorească. Zona artistică pe care artistul o abordează este un spațiu geometric al conștiinței care reflectă realitatea imuabilă a lumii pe care o știm cu toții. De la portrete până la compoziții abstracte care reflectă trăsăturile cunoscute ale pointilismului și expresionismului abstract.

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

ANDREEA CHIRICĂ – THE POSITIVE LIFE

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI P. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

“Lucrarea este o bandă desenată povestitoare a unei conversații între tânărul P. cu mai vârstnicul P., despre intimitate și viața de cuplu. Dacă s-ar putea întâlni, oare ce și-ar sfătui domnul P. din prezent, eul său mai tânăr (sau orice tânăr sau femeie care este diagnosticată cu HIV). Banda acoperă chestiuni precum partenerii sexuali, cum să te confrunți cu singurătatea atunci când trăiești cu HIV, care sunt concepțiile greșite comune printre tinerii diagnosticați cu HIV/SIDA, cum pot depăși stigmatizarea și rușinea de a le dezvălui altor persoane că trăiesc cu HIV și alte teme conexe.” – Andreea Chirică

Andreea Chirică este artist și autor de romane grafice. A publicat în 2011 cartea „The year of the pioneer” cu care a participat la Comic Con New York și la Salonul Internațional de Bandă Desenată de la Barcelona. Al doilea roman grafic, „Home Alone”, a participat la expoziția centrală Romanian Design Week 2017 și a primit premiul pentru ilustrație la „Cele mai frumoase cărți din România”, tot în 2017. A publicat bandă desenată și ilustrație în The Guardian, LA Times, Die Tageszeitung, Re:public Sweden, Elle Romania, Scena9, DOR etc. De asemenea, a expus la Residenzpflicht Berlin, Kunstraum Walcheturm Zürich, Visual Kontakt Cluj, creart Gallery București, Centrul Mora București, Muzeul Național de Artă Contemporană București etc.

SORINA VAZELINA – Hivandfriends_loveliesandties

UCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI H. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

“Lucrarea e concentrată în jurul subiectului iubirii, a vieții cu HIV în relații toxice și a resurselor care stau la îndemâna fiecăruia din noi, fie că le găsim în interiorul nostru, fie că regăsim sprijinul în prietenii din jur.” – Sorina Vazelina

Lucrarea artistei este o bandă grafică desenată care include două povești, povestea Anei și povestea domnului H., ambele mergând în paralel. În timp ce Ana are în vedere o căutare, domnul H povestește modul și momentul în care a aflat că trăiește cu HIV și impactul pe care acest status l-a avut asupra sa.

Ilustrator. E una jumătate designer grafic, un sfert ilustratoare și o pătrime autoare de benzi desenate (scena9). Până acum artista a lucrat în două studiouri de comunicare vizuală: Synopsis Media, în Timișoara, și It’s Everyday, în București. Benzile desenate i-au fost publicate de Hardcomics, Kus Komics, Centrala UK și Novo Doba Belgrad. Obișnuia să fie contribuitor la revistele: Esquire, Playboy și Regard. Unele dintre proiectele în care a fost implicată includ: identitatea vizuală pentru Noaptea Albă a Galeriilor din București, 100towatch.ro și Cartea lui George, un compendiu de caricaturiști români. În 2015 a câștigat premiul pentru cea mai bună carte în ediție limitată, la concursul Cele mai frumoase cărți din România (Cele Mai Frumoase Cărți).

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNIȘOAREI D. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

“Instalația realizată include trei concepte și anume, IUBIRE, PRIETENIE și PERFORMANȚĂ, însă tratate sub un concept unitar al chestionării vitezelor la care este supusă materialitatea cu care interacționăm. Când spun viteze, mă refer la viteza cu care pământul se învârte în jurul propriei sale axe, viteza forței gravitaționale ce împinge planeta în jurul soarelui și viteza cu care universul se extinde și accelerează. Toate aceste 3 viteze, deși nu pare, fac materia să danseze. Prin acest dans cu toții ne aparținem unii altora și nu doar nouă înșine. Viața cu HIV este reprezentată de unul din personaje.” – Daniel Sascău

Daniel Sascău a început să studieze arta încă din clasa a IX-a, când a fost declarat admis la Liceul Național de Arte George Apostu din Bacău. A fost elevul profesorului și deosebitului artist Ovidiu Marciuc. Încă din clasa a IX-a început să participe la simpozioane internaționale de artă, în tabere de artă cu artiști atât din țară, cât și din afara ei. În prezent este masterand al Universității Naționale de Arte George Enescu din Iași, la Facultatea de Arte vizuale și Design, secția Grafică. A participat la numeroase expoziții colective și personale, la simpozioane naționale și internaționale.

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A LUI D. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

În acest context, prin practica sa, artistul își dorește să pună în perspectivă subiectul familiei și implicațiile pe care le poartă în diferite situații în viața celor ce trăiesc cu HIV. Lucrarea face referire la drumul domnișoarei D., de la venirea acesteia în Norvegia și noua familie în care intră, adaptarea la noul sistem familial și social din care ajunge să facă parte la momentul în care aceasta este diagnosticată cu HIV. – de la tipul de suport oferit în cadrul familiei sale până la accesarea serviciilor unui centru local pentru persoane care trăiesc cu HIV și evoluția personală și emoțională a acesteia până astăzi.

Practica sa artistică, cât și cea curatorială este orientată înspre diferite direcții ale nișelor sociale și micro-societăților, dar și cu zone de orientare către noile tehnologii și new media. Posibilitatea de explorare a artistului și posibilitatea de a oferi o perspectivă amplă în această zonă a persoanelor care trăiesc cu HIV, îi oferă șansa de a extinde o serie de ramificații din punct de vedere al legăturilor personale dezvoltate în această zonă, în urmă cu 2 ani.

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI E. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

“În această lucrare am scalat și reinterpretat simbolul HIV – panglica roșie și actul prin care se face depistarea HIV, respectiv prin testarea rapidă HIV realizată prin înțeparea cu acul. Materialul simbolizează sângele, pielea, corpul, prezența cuiva ce este sau este pasibil de a fi seropozitiv, emoția. Lucrarea reprezintă efectiv momentul în care domnul E. a aflat că este infectat cu HIV. El se afla pe un scaun gri, în cabinet, imediat după recoltare. Pe material sunt cusute răspunsurile domnului E. la întrebarea ce este dragostea, cum ar trebui să fie acum dragostea, cum să se raporteze cei purtători de HIV la situație.” – Cătălina Gubandru

Cătălina Gubandru a urmat Școala Internațională de Balet din Kiev, Ucraina, și București România și are o licență în Artele Spectacolului acordată de departamentul de Coregrafie al Universității Naționale de Teatru și Film București, 2004. Lucrările artistei sunt despre prezența și experiența corpului în spațiu, ca artist (performer) si spectator. Lucrează în principal cu definiția de bază a spectacolului, în care există interpret, public, context (frame) și statement-argument. A creat proiecte în rezidențe artistice naționale și internaționale și și-a prezentat lucrările în expoziții, festivaluri de dans, platforme și galerii de artă din România și din străinătate.

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

Marius Lupoian – Balconul

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI C. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

„Filmul B A L C O N U L este un scurt metraj de artă cu un puternic mesaj social și educativ. Personajul principal al filmului meu este Luca, un tânăr student care contactează virusul HIV fără să știe cum și de unde. Viața lui ia o turnură dramatică în momentul în care își anunță familia că trăiește cu acest virus. Prin acest film artistul și-a propus să scoată în evidență un flagel îngrijorător la nivelul societății în care trăim și anume IZOLAREA: a noastră față de ceilalți, a celorlalți față de noi, a noastră față de noi înșine.” – Marius Florin Lupoian

Marius Florin Lupoian are 33 de ani și este regizor, actor, pilot de elicopter și manager cultural. A absolvit Facultatea Artele Spectacolului de Teatru în anul 2009 la clasa Suto Andras și Masterul în Arta Regizorului la U.A. Tg. Mureș în 2011 sub îndrumarea Oanei Leahu și a lui Christian Teodor Popescu. Ca actor a jucat atât în teatre independente cât și în teatre naționale sau de stat. Amintim roluri ca Mundo în Piața Roosevelt în regia lui Radu Afrim, Barnardo în Hamlet, în regia Adei Lupu, Ernst în Deșteptarea Primăverii, în regia lui Cristian Ban (T.N. M.Eminescu Timișoara).

Thomas Johansen & Jorge Lera – Flower

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A LUI SEBASTIAN (persoană din România care trăiește cu HIV)

“Cuvântul FLOARE a fost menționat de Sebastian în timpul interviului pe care l-a avut cu artiștii. L-am întrebat: atunci când lași deoparte toate definițiile, preferințele și personalitatea ta, atunci cine ești? El a răspuns: O floare. Îl vedem pe Sebastian ca pe o persoană luminoasă, încrezătoare, care iubește să ajute și să-i sprijine pe alții trăind cu HIV. Ajutându-i să fie puternici și arătându-le posibilitatea de a trăi o viață fericită chiar și cu HIV în România.” – Thomas Johansen & Jorge Lera

Numele artiștilor sunt Thomas Johansen, 42 de ani, și Jorge Orlando Lera, 41 de ani. Ambii locuiesc în Oslo, Norvegia. Jorge este un artist polonez cu experiență în dansul contemporan, iar Thomas este un dansator care a descoperit dansul la bară în noiembrie 2020. Cei doi au început să se antreneze, să exploreze și să creeze împreună, mixând dansul la bară și dansul contemporan. Anul acesta cei doi au interpretat o piesă în cadrul Pride Art Oslo 2021.

“Munca noastră este întotdeauna influențată și inspirată de relațiile umane sub toate formele. Suntem curioși și cercetăm teme din direcția identității, intimității, distanței și nevoii de apartenență în relații. Amândoi avem și oameni în viața noastră care trăiesc cu HIV.”

Vanja Marie Larsen & Fredrik Lindberg Nielsen – Silent Streets

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI D. (persoană din România care trăiește cu HIV)

„Viziunea noastră pentru film este să creăm o imagine poetică sub forma unui eseu video, care ia atitudine și răspunde la întrebarea: Cum este să trăiești cu HIV în România? Astfel filmul prezintă poze cu viața de zi cu zi din România (străzi, parcuri etc.) După întâlnirea cu Dan în care ni s-a prezentat situația sa unică, am fost amândoi de acord că filmul ar trebui să descrie perspectiva unei persoane și gândurile sale despre cum este să trăiești cu HIV: provocări, familie, rușine, emoții, singurătate, dragoste, frică, speranță…” – Vanja Marie Larsen & Fredrik Lindberg Nielsen

Sunt o mică echipă de film înființată în 2011. De atunci, au făcut în principal documentare, filme și reclame pentru diferite medii și ONG-uri active în domeniul sănătății. O caracteristică comună în filmele lor a fost întotdeauna de a transmite puternic povești vulnerabile cu ființa umană în centrul atenției.

Artiștii menționează: „Noile condiții de trăire ne-au condus în mod constant către noi teme, care pentru noi sunt subiecte importante pe care trebuie să le spunem și să le transmitem mai departe. Sunt lucruri pe care le-am experimentat, pe care dorim să le împărtășim în continuare.”

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.

LUCRAREA ESTE BAZATĂ PE POVESTEA DE VIAȚĂ A DOMNULUI C. (persoană care trăiește cu HIV în Norvegia)

“Am făcut un exercițiu de imaginație încercând să empatizez cu persoanele care trăiesc cu HIV și am simțit o nevoie imperativă de a dezvolta și interpreta, din perspectiva mea, relația persoanelor seropozitive cu dragostea. Folia de plastic folosită în fotografiile mele este laitmotivul proiectului meu, sinteza relației prezente pe care o pot observa între persoanele seropozitive și cele negative. Această barieră, aparent insesizabilă, simbolizează neclaritatea pe care cei neinformați o au legat de viața celor care trăiesc cu HIV.” – Mădălina Costache

Mădălina Costache este proaspăt absolventă a cursurilor masterale de pictură ale Universității Naționale de Arte din București și face parte din noua generație de artiști plastici ai Uniunii Artiștilor Plastici din România. Deși la bază formarea sa profesională este cea de pictor, în ultimii ani a experimentat medii foarte diverse. Datorită etapei de căutare personală și profesională în care se află, a participat atât la proiecte de pictură, fotografie, instalație, performance și sculptură, în urma acestor experimente ajungând la concluzia că subiectul este cel care cere tehnica și mediul în care să fie concretizat proiectul. Principalele medii în care s-a manifestat în ultima perioada au fost pictura și fotografia.

Expoziția semnal face parte din proiectul „When ContempArt helps social!” organizat de Asociația Semper Musica. Cu ocazia proiectului 15 artiști români și norvegieni vor expune în Galeria Creart 15 creații artistice legate de dificultățile și provocările vieții cu HIV din Norvegia și România. 

Proiect finanțat prin Granturile SEE 2014-2021 în cadrul Programului RO-CULTURA.